la artista

LEONOR BOTTERI

 

Nació en 1916 en Río de Janeiro y falleció en 1998 en Curitiba; estudió en la Escuela de Música y Bellas Artes de Paraná (EMBAP), donde en 1956 se convirtió en profesora titular de Pintura. Asistió a la escuela de Guido Viaro de 1942 a 1945. Participó en numerosas conferencias y obtuvo muchos premios. Sus lienzos marcaron la escena expresionista en Paraná.

 

< esCENAS DE INTERIOR

LEONOR BOTTERI - A menina
 Técnica: Óleo sobre lienzo | Dimensiones: 85.5 x 71.5 cm | Fecha: 1960

 

DESCRIPCIÓN FORMAL DEL OBJETO
Retrato frontal de figura femenina que ocupa el centro de la pantalla, brazo derecho doblado bajo el brazo izquierdo extendido a lo largo del cuerpo. Vestimenta en color blanco. En el fondo, construcción arquitectónica con aire de abandono, colores predominantes grises y azules.

 

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La pintura presenta contornos sutiles y tonos de gris y azul, característicos de la pintura de Botteri. Todas sus obras remiten a una carga expresiva de introspección, soledad y una mirada melancólica sobre el individuo. Las palabras del crítico de arte Fernando Bini definen "La Niña": "En el cuadro [...] hay el frecuente azul sombrío, la iluminación fría como la iluminación de la luna, el ambiente es metafísico y la pintura es en superficie Posada, la mirada fija, la mirada que se mira, mirada interior, meditativo y del pensamiento en espiral, aquel que puede siempre reinterpretarse, que no tiene fin".

 

para reflejar

La obra de Botteri nos llama la atención por la expresividad de los personajes que, en la mayoría de las veces son figuras femeninas solitarias, reflexivas. Aunque no son autorretratos, todos sus trabajos son autobiográficos. Bini (2016) nos aclara que la artista intenta reproducir en la pantalla un estado de espíritu interior, la inquietud en la que afronta su propia imagen. Esta obra nos permite un paralelo interesante y bastante real con el período en que vivimos. La obra de Leonor Botteri trata sobre el aislamiento del individuo, su soledad, su silencio y la introspección. Sugiere sentimientos bastante comunes que el distanciamiento social y la pandemia nos provocan. Es una oportunidad para mirar dentro de nosotros mismos y conocernos y reinventarnos.

 

técnica - óleo sobre lienzo

La técnica de pintura al óleo es la más tradicional, se remonta a mediados del siglo XV, durante el período del Renacimiento. Se puede usar en diferentes superficies, como madera, tela, tela, madera; pero la superficie que se va a pintar necesita ser preparada (con tinta blanca preparada con albaricoque y aceite de linaza, por ejemplo). La pintura al óleo debe disolverse con disolventes de linaza y otros diluyentes. La pintura se puede aplicar sobre el lienzo con diversos instrumentos como las espátulas y los pinceles y tarda muchas horas en secarse, por lo que se pueden hacer correcciones en la pintura, así como pintar en capas. (medievalimago.org). La difusión de la técnica se dio por su practicidad y el carácter innovador que llevaba. Las teorías sobre el origen de la pintura al óleo son variadas. Algunos atribuyen a los hermanos Hubert y Jan Van Eyck, otros autores atribuyen a los Van Eyck solo el perfeccionamiento de la técnica y el verdadero inventor habría sido un monje misterioso, llamado Teófilo o Rogkerus.

 

Museu de Arte da UFPR - MusA

2ª a 6ª feira, das 9h00 às 12h00 e das 13h00 às 18h00

Sábados, domingos e feriados: Fechado.

Entrada Franca

Rua XV de Novembro, 695 | 1º andar

Centro | Curitiba | Paraná

 

musa@ufpr.br – 41-3310-2603

 

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